讲座31：谈谈拉琴时的“人琴一体”

admin

谈谈拉琴时的“人琴一体”

明道  原创 讲解

　　这几天，重温了《音乐之香》＜学教互动＞版本中的帖子，感觉2、3年前的不少琴友在拉琴时，人与琴基本上是分离的，而没有达到人与琴融为一体，在所有的新老琴友中，只有个别琴友多多少少有一些儿的“人琴一体”而已。

　　 “人琴融为一体”，并不是说要对所有技术都必须熟练掌握才能实现，而是指要使到所背之琴会成为我们自身的一部分。

　　就好比，你在经过规范驾驶培训后，每天驾驶着同一辆车，以此代步，虽然你并没有赛车手的髙超车技，但长此以往，熟悉了车的性能及“脾气”，终有一天就能人车一体，这种“人车一体”掌控力所产生的条件反射，可能在某个关键时刻就能救你一命。

　　再如，我们每个人都有一双大腿，我们无需要求自己能做劈叉等诸多高难度运动动作，但不妨碍它们是我们身上的一部分，我们可以自如地指挥它们迈步，跨上探下等，因为是一体。

　　人琴一体基本就是这个理，它首先是指拉琴者必须对琴拥有一定的掌控力、指挥力，这是融为一体的基础，这种掌控力虽说涵盖了拉琴的全部操作，但重中之重却是在对风箱的控制。进而，当拉琴者对风箱的掌控力拓展到很熟练的程度，就自然地融为一体了。一体之后，人琴的关系很紧凑又舒适，正常情况下，外行人可能也感觉不出拉琴者在人琴关系上有何特别，但拉琴者自己却很清楚，比如，遇到一个重音（即有＞记号的音符），人琴一体的威力就会瞬间爆发出来。而你如果是人琴分离，就一定无法拉奏好重音。

　　拉琴的“呼吸”，是有韵味与否的入门功夫，而能否“人琴一体”，则是能否更深刻表现出韵味的决定性功夫。

　　世上那些手风琴专业人士，基本上没有例外地都是人琴一体。不少业余手风琴高手、好手，也都实现了人琴一体。

　　我们以前在实战课中教过了拉琴“呼吸”，这是迈出拉琴有灵魂、有韵味的第一步，但仅此还远远不够，要使到“灵魂”能自如地指挥“肉身”，就必须实现人琴融为一体。

　　人琴一体是一种类似内功那样的功力，但与“人车一体”的效果有所不同。一朝实现人琴一体了，则无论是熟悉的还是陌生的琴，背起来很快就能融为一体（风箱严重漏气的除外），因为键盘手风琴的构造乃至外型都大同小异，与汽车的情形不同。

　　对于乐感比较好的人来讲，“人琴一体”可能是在不知不觉中就无师自通地实现；对于乐感比较一般的多数人来说，则可以通过相关方法来训练。

　　而要如何做才能掌控及进而实现人琴一体呢？过去，这里多数琴友的基础比较弱，故我便没讲这个问题，因为，当时我也还没思考好该如何讲，依稀记得只曾在点评pk.27琴友的一首曲，谈及欠缺韵味时，提到了“掌控力”一词，随后，便先教大家“呼吸”。现在，大家的拉琴水平、接受能力应该都不少的提升了，而我也经过了认真思考、在脑海中备过课了，故觉得是时候聊聊这个话题。大体如下：

　　1、拉琴时，要“唤醒”腰腹部、胸背部。这些部位，虽要放松，但一定要松而不懈。“松而不懈”“松而不懈”“松而不懈”，重要的话说3遍。
　　2、必须做到右手掌、腕、小臂成一条线。
　　3、腋下要留有余地。

　　为何得“唤醒”腰腹胸背等部位呢？因为我们大脑正确指挥拉琴的指令，一定是潜意识地先到达腰腹部，再传递到胸背，再通过双臂、手去执行拉琴，只是这个过程如电光火石般短暂而容易被人忽视。如果不“唤醒”这些部位，大脑只是指挥双手去操作拉琴而已，那你一定是人琴分离，而无法实现人琴一体。

　　而尽管我们拉琴时，多数情况下，琴体的右端是放置左大腿上。但是，有的时候，琴体也必须离开大腿，比如，拉奏一些大曲的结尾长音，比如《多瑙河之波》，我当年的手风琴老师一一广州军区战士歌舞团演奏家陈良纯老先生，在给我示范这首曲的结尾长音时，就用到了一个“开大风箱”的技术，这种开大风箱的技术，是先开下方，然后才接着开上方，这样，风箱的运行形态就不是正常情况下的“上扇形”，而是“S形”。

　　著名手风琴演奏家杨屹老师也不少次在他演奏的曲目中展示过这个“S形”的开大风箱技术。这个时候，琴体一定必须离开腿部、而处于悬空。试问，你如果不保持腰腹胸背的时刻觉醒，又如何能完成这样的操作？无法完成这种风箱的操作，又何谈掌控呢？

　　其次，我以前对《音乐之香》的琴友们讲过，在“手掌、腕、小臂”一条线中，藏有一个对琴声的细腻程度进行调节的“微调器”。如果你不做到一条线，又如何能启动这个“微调器”，不启动这个微调器，你的琴声音又如何能真正细腻而更有韵味？

　　再次，你不做到一条线，右腋又如何能保留有余地。肩臂关节是沟通臂与肩、背胸、腰腹的重要枢纽，腋无余地，又如何能启动这个沟通枢纽？

　　上述关于“人琴一体”的内容，相信悟性好、乐感好的人，一看就明。乐感一般的，可慢慢品味，逐渐领悟，我相信最终也一定能实现人琴一体。在《香乐之香》跟我学拉琴的，可继续看《讲座32》。祝大家学琴进步，拉琴快乐。谢谢大家！